Este Blog ha sido creado por los alumnos de Magisterio y Pedagogía para mostrar las diferentes actividades que se realizan durante la asignatura de Educación Musical impartida por Ana Costa en la Universidad de Navarra.
MEDITERRANEAN CHAMBER BRASS es un quinteto de metales formado por 5 jóvenes músicos españoles de gran proyección a nivel internacional, miembros de la Orquesta Nacional de España y profesores en varios conservatorios superiores de música.
El quinteto de metales está formado por: dos trompetas, un trombón, una trompa y una tuba.
El grupo fue creado con el fin de desarrollar un nuevo concepto de la música de cámara para instrumentos de viento metal. Abarca un amplio y variado repertorio, así como proyectos de investigación del repertorio contemporáneo, de la música española y de carácter pedagógico.
En el último año, ha sido galardonado con el primer premio en el "V JEJU INTERNATIONAL BRASS QUINTET COMPETITION" (Corea del Sur), el tercer premio del "VI INTERNATIONAL JAN KOETSIER BRASS QUINTET COMPETITION" de Munich (Alemania) y el primer premio en el "LIEKSA INTERNATIONAL BRASS QUINTET COMPETITION".
Eva Izquierdo Alonso
KALAKAN es un grupo vasco francés que se caracteriza por sus
arreglos minimalistas (voces y percusiones) del repertorio tradicional vasco. Propone
una lectura contemporánea utilizando por ejemplo la estructura verso-estribillo
del pop o del rock'n'roll.
El instrumento más característico
de este grupo es la “txalaparta”, formado por dos soportes como pueden se: cestos, banquetas… y sobre
esto un tablón con el que se toca gracias a cuatro palos. La madera más
utilizada es: castaño, fresno y aliso.
Paco de Lucía,
fue un compositor y guitarristaespañol de flamenco
A partir de la
publicación de Fuente y caudal en 1973, su música llegó al
público mayoritario. Con el paso de los años su música fue progresivamente
abriéndose a nuevos estilos al tiempo que comenzaba a interpretarse en ámbitos
más alejados de los tradicionales tablaos españoles y latinoamericanos.
Actuó con éxito en Europa,
Norteamérica
y Japón,
ocupando estas giras la mayor parte de su tiempo
Paco de Lucía es considerado
una de las principales figuras del flamenco actual, se le atribuye la
responsabilidad de la reforma que llevó este arte a la escena musical
internacional gracias a la inclusión de nuevos ritmos desde el jazz, la bossa nova
y la música clásica. De este modo destacan sus colaboraciones con artistas
internacionales como Carlos Santana, Al Di Meola
o John McLaughlin, pero también con otras figuras
del flamenco como Camarón de la Isla o Tomatito,
con quienes modernizó el concepto de flamenco clásico.
Paco de Lucía recibió la influencia de dos
escuelas, la del Niño Ricardo (1904-1972), considerado como
una de las figuras más destacadas de la guitarra
flamenca y el precursor más directo de Paco de Lucía, y la de Sabicas (1912-1990), a quien se considera
como el máximo influyente en el desarrollo y perfeccionamiento de la guitarra
flamenca como instrumento de concierto (antes, la guitarra era un instrumento
de acompañamiento al cantaor).
Gracias a su insaciable
afán de innovación, Paco de Lucía fue introduciendo nuevos cambios en el
flamenco tales como el uso de otros instrumentos musicales (cajón flamenco,
flauta o bajo eléctrico) o el cambio de postura en el toque, modificando el
estilo clásico conocido hasta entonces por el cruzado de piernas. Así en la
grabación de uno de sus discos por excelencia Fuente y
Caudal (1973) se muestra ya esta novedad en el tema Entre
dos aguas.
Jostiband orkest es una orquesta alemana formada por alrededor de 160 personas con discapacidad intelectual. La idea surgió en una asociación que trabaja con estas personas y que quiso utilizar la música como herramienta para la integración.
El objetivo principal no es que hagan grandes actuaciones, sino que las personas que participen en ella desarrollen al máximo sus capacidades y vean que son capaces de conseguir aquello que se propongan.
Las personas que poseen mayor discapacidad, tocan instrumentos de percusión, como el triángulo.
Ya que leer una partitura puede resultar muy complicado, los profesores de estas personas decidieron utilizar una metodología creativa para enseñarles: a través de los colores.
En el siguiente vídeo podemos ver una actuación de esta orquesta interpretando el tema "Hallelujah" de Leonard Cohen.
Escrito por Rocío Adrián.
Sirenas - Taburete
Sirenas es una canción que pertenece al segundo disco de la banda Taburete.
Esta banda nació en Barcelona en Agosto de 2014, con
Guillermo Bárcenas y Joaquín Gasset. La banda en sus muy tempranos inicios se
llamaba “Taburete y Altramuz”, sus primeros pasos los dio de terraza en
terraza en la capital catalana. En Barcelona dieron su primer concierto en un
bar, donde les pagaron con una buena hamburguesa y fue ahí donde definieron su
estilo: Electrochotis con toques “New Age” pero tranquilo. Así es como lo
definen en una entrevista que dieron en marzo de 2016 a El Mundo: “Nuestra
música tiene muchas influencias de la música española de toda la vida: rancheras,
boleros... Meter el tema chotis es por eso, el electro porque lo hemos
modernizado, el New Age porque sí, y tranquilito, pues también. ¿Para qué nos
vamos a complicar y vamos a llamar rock a una cosa que es Electrochotis con
toques New Age pero tranquilito?".
Más adelante pasaron a dar conciertos en distintos
bares de Madrid y allí es donde se sumó el tercer integrante de la banda, Antón
Carreño. A día de hoy esta banda tiene dos discos, uno de ellos bajo el nombre
“Tres tequilas” y el otro “Dr. Charas”.
Como podemos apreciar en la música de esta canción
predomina un fondo de cuerda compuesto por una guitarra y un bajo, aunque
también apreciamos una ligera batería.
Principalmente he elegido esta canción por el estilo de música que
es, no es algo que veamos mucho, pocos grupos tienen defida su música como lo
hacen ellos; y también por la suavidad de los instrumentos que escuchamos en ella.
Paula Jarauta Rapún. - Magisterio Educación Infantil.
